1. kreiere eine klasse GameObject
2. kreiere einen array mit 10 elementen dieser klasse
3. die Klasse GameObjekt hat ein property für x und eines für y als float
4. fülle jedem object in objects ein zufälliges x zu
5. zeig mir den array
6. zeichne alle object in gameobjects
7. füge jedem objekt eine property form hinzu. die formen sind Stern, Dreieck, Rechteck, Kreis
8. wenn ich auf ein gameobjekt drücke dann gib mir die form zurück und lösche das objekt
9. zeig mir nicht welches du gelöscht hast. bleib in der grafik.
10. füge einen zähler oben rechts an, der jede sekunde eins hochzählt. und zeige mir wenn ich alle objekte entfernt habe, wie viele sekunden ich hatte.
11. neu bewegen sich die dreiecke jede sekunde um 5 pixel in irgendeine richtung
In den 80er und 90er Jahren wollte eine Generation nichts mehr wissen vom Analogen oder konkreter: von analoger Politik und Protesten dagegen.
René Bauer, Beat Suter
“MEHR GELD FÜR UNSERE KULTUR!”. Gesprayter Spruch auf ein Laken 1980.
“Ich finde, man hätte sofort das Haus [Jugendhaus] einnehmen sollen und es dem Erdboden gleichmachen sollen. Das wäre das völlig Richtige gewesen.” Frau Anna Müller in der SRF-Fernsehsendung Talkshow CH-Magazin vom 15.7.1980
„Am Heimcomputer sitze ich hier und programmier die Zukunft mir.“ Refrain im Lied “Heimcomputer” von Kraftwerk 1981.
Veröffentlicht unterUncategorized|Kommentare deaktiviert für Als 1980+ sich ein Teil der Jugendkultur/Gesellschaft in die rein digitalen Welten aufmachte oder die Entstehung der Gameinternationalen
Auf einem Bauernhof in der Ostschweiz begann imp89 Ende der 1980er Jahre mit der Entwicklung von Spielen, Demos und digitalen Experimenten auf einem Atari ST. 1992 wechselte er auf den Mac und begann mit der Entwicklung von Shareware-Spielen für die Plattform. Seine Projekte aus den 1990er Jahren zeugten von einer kreativen und experimentellen Denkweise, die ihn auf die nächste Stufe der Spieleentwicklung brachte.
Teil 3: Imp89s Vorstoss in die Welt der Webgames (bald)
The NeXT level
Steve Jobs, der Mitbegründer von Apple, kam 1991 in die Schweiz. imp89 besuchte seine Präsentation an der ETH Zürich, in der er den NeXT-Computer vorstellte – eine teure Maschine, aber ein revolutionäres Gerät. Im Anschluss durfte imp89 bei einem Kollegen an LAN-Parties auf der NeXT herumspielen. Die Begegnung mit Jobs und die anschliessenden praktischen Erfahrungen veränderten sein Verständnis von Computern grundlegend. Imp89 war sich schlagartig bewusst geworden, dass Hochsprachen und leistungsstarke Systeme begannen, die Heimcomputerszene zu verdrängen (vgl. Bauer 2025c). Kurz darauf schaute er sich in Freiburg im Breisgau mit seinem Bruder in einem kleinen Geschäft einen Atari Falcon (mit einem Motorola 68030 CPU und einem Motorola Digital Signal Prozessor 56001, 1992) an, doch das neue Gerät hatte fast dasselbe Gehäuse wie der Atari ST. Da war für ihn ein für alle Mal klar, dass es mit den Homecomputern zu Ende war. Die NeXT war leider viel zu teuer. Doch der Mac war der aktuellste Computer, der noch einigermassen erschwinglich war. Er war GUI-basiert und hatte mit den Power-PCs einen super innovativen Prozessor im Vergleich zu Intel. Imp89 ergänzt dazu: “Für mich waren auch die PCs rückständig [und zwar] grafisch und soundtechnisch – und [sie waren ziemlich] stillos.” (Bauer 2024a) Der Mac war ein tolles Designer-Tool, doch er konnte sich leider nicht zu einem Spielcomputer mausern, weil er einerseits zu teuer war und andererseits nur ein einziger Hersteller existierte. Die Geschwister entschieden sich letztendlich für einen Umstieg auf die Macintosh-Plattform und kauften sich einen Power Macintosh 6100, der einen neuen PowerPC-Prozessor von IBM und Motorola hatte.
Baudrillard hat die soziale Mechanik von Spielen einmal gut auf den Punkt gebracht:
Gaming does not liberate us from constraints (since we accept the far stricter constraint of the game rules). Jean Baudrillard, Impossible Exchange. London, New York, 2001, p. 66.
Games entlasten uns in eine freiwillige Diktatur, wir müssen nichts denken dabei bzw. eher keine moralisch und ethischen Entscheidungen treffen im Normalfall. Spiele haben meist einfache befolbare Regeln.
Die visuelle Diktatur von Games
Dies betrifft allerdings nicht nur die Spielmechanik des MagicCircles, sondern auch alle anderen Teile des MagicCircle – und das gerade bei elektronischen Spielen – wie Grafik und Sound.
Diese Vignette erzählt die Geschichte von imp89, der Ende der 1980er Jahre mit einem Atari ST auf einem Bauernhof in der Ostschweiz begann, Spiele, Demos und digitale Experimente zu entwickeln. Zwischen abgetippten Listings aus Computermagazinen, selbstgebauten Prototypen und frühen Demoszene-Arbeiten zeigt der Text, wie Lernen, Spielen und Programmieren ineinandergriffen. Anhand erhaltener Fragmente und verlorener Projekte wird sichtbar, wie kreativ, improvisiert und zugleich vergänglich frühe Formen der Spielentwicklung im Homecomputer-Zeitalter waren.
Wer ist imp89?
Imp89 ist ein Tausendsassa, der seit mindestens 1989 alle möglichen digitalen Experimente und Spiele macht. Er erinnert sich, dass er, gerade 15, zusammen mit seinem 14-jährigen Bruder und seiner 13-jährigen Schwester einen Atari 520ST besass. Die Geschwister lebten auf einem Bauernhof in der Ostschweizer Region Bodensee. Gekauft hatten sie 1987/88 den Atari aus erspartem Geld beim Musenalp-Express, einer Zeitschrift, die damals Gedichte und Texte von Jugendlichen veröffentlichte und gleichzeitig per Versandhandel die wichtigsten kommerziellen und popkulturellen Produkte wie Schallplatten, Audio-Kassetten, Elektronik und Computer vertrieb. Der Musenalp-Express war in der Schweiz weit verbreitet und könnte als eine Social Media App der 1980er aus Papier bezeichnet werden. Imp89 hatte zwei Jahre zuvor in einem Computercamp in Romanshorn den Mac kennen gelernt und wollte auf jeden Fall einen Computer mit einer grafischen Benutzeroberfläche. Der Atari ST war günstig, hatte bestes Preis-Leistungs-Verhältnis und war vor allem modern: Grafik, GUI, Maus und schnell. Doch als Erstes musste das Single-Disk-Laufwerk (360 kb) mit einem Double-Disk-Laufwerk (720 kb) nachgerüstet werden. Dieses besorgten sich die drei Geschwister in Konstanz. Der Haupttreffpunkt mit Gleichgesinnten war später aber der Computerladen „Rietman“ in der Frauenfelder Innenstadt, wo imp89 nach der Schule hinging und Dinge – insbesondere Spiele – ausprobierte, die er sich nicht leisten konnte.
“Ich will das richtig programmieren. […] Und das war so Ende 96 – da hatte ich Zeit zwischen Weihnachten und Neujahr. Und hatte das Gefühl, das programmier ich jetzt, um zu schauen, ob ich das kann. In 2 Wochen so ein Prototyp entwickelt mit Delphi unter dem Windows.“ (Schüssler, Teil I, 0:40:25)
Es geht auch darum zu sehen, ob er das ganze technisch umsetzen kann. Dabei will er weiter kommen als jene gesehene Version.
Spielemechanik: ChainShot später SameGame
Die Spielmechanik geht soweit heute bekannt auf das Spiel ChainShot 1985 von Kuniaki Moribe zurück. Dies erfährt Schüssler aber erst mit dem Aufkommen von Wikipedia. Der Name ist dabei Programm: ChainShot ist eine Kanonenmunition aus zwei Halbkugeln mit einer Kette verbunden, die nach Abschuss zerfällt und rotierend alles um sich herum zerstört. In diesem Fall zusammenhängende Farbfelder. Im Spiel fährt man mit einem Cursor über einem vorgegebenen Farbgridfeld herum und sucht mindestens zwei aneinanderliegende Farbfelder (horizontal/vertical). Diese werden dann zerstört und fallen nach unten und nach links zusammen, bis alle gelöscht oder es keine 2er Felder mehr gibt. Das Spiel wurde dann auf Unix portiert mit dem eingängigeren Namen SameGame. Damit verliess das Spiel im Namen eine physikalische militärische Entsprechung und wurde abstrakter.
Eine Zusatzmechanik ist [bei Clickomania], dass das dahinterliegende Bild langsam freigelegt wird. In diesem Fall “Happy New Year 96”. Und so wurde es den Bekannten* und Verwandten* verschickt. (Schüssler, Teil I, 0:40:55)
Veröffentlicht unterUncategorized|Kommentare deaktiviert für CasualGame avant la lettre: Clickomania (Matthias Schüssler. Windows. 1998) oder Spielen während der Arbeit als Ausgleich
Piet (Mondrian) ist ein esoterische Sprache, die in als Bild mit Farben [Eigentlich ein Farbarray] geschrieben/gezeichnet wird. Das Ganze ist ein richtiges Game, geht es doch herauszufinden, wie das Ganze funktioniert. Leider gibt es keine Möglichkeit, den Code selbst wieder zu verändern – also selbst wieder Grafik zu generieren. In diesem Sinn ist der Weg offen für eine Sprache, die auch das kann .-)
You didn’t have to like Erich von Däniken. But in terms of his influence on global popular culture, he is on a par with fellow Swiss artist H.R. #Giger.
They both helped shape popular culture in the 70ies+. Both are hated in Switzerland for their success in the #popular sphere. But both are actually giants, one in visual & narrative with his slender fitness monster #alien and his dark dystopias of the #1980s (also in his artistic work before aliens).
The other, #VonDäniken (#75+ millions sold books), on the other hand, is omnipresent in films, anime, manga, and games — his ideas are narrative mechanisms in themselves. It has become a narrative topos/mechanism to flee into space when you get stuck in the story/game mechanics and then return to earth (or vice versa). How many films and games thrive on this, from trash to high culture? Countless.
Now that he is dead, it will be possible to begin tracing his cultural influence. In #Switzerland too, even scientifically.
#VonDäniken’s (a swiss citizen with a title of nobility) only mistake was probably that he never fully understood that he was operating in the realm of fiction with his Roadside Picnics (Strugatsky).
Veröffentlicht unterUncategorized|Kommentare deaktiviert für #PopularCulture loses a major influencer – #VonDäniken
Daniel Temkin, die Person hinter dem Blog „esoteric.codes“ bringt 44 seiner eigenen Esolangs in ein Buch und unterscheidet dabei zwischen Konzept und Implementation. Er zeigt damit auch auf, was passiert, wenn aus einer Idee eine konkrete digitale Umsetzung wird.
Selbstverständnlich lohnt sich ein Besuch auf seinem Blog auch immer wieder, denn es gibt immer viel zu entdecken:
Die Gameinternationale/Gesellschaft der Spiele als Teilsystem der Gesellschaft scheint das digitale „Spiel“ als transzendentales Signfikat zu haben (vgl. dazu Systemtheorie Luhmann). Vereinfacht könnte man auch sagen, alles dreht sich um „Spass mit/an/in/um Spiele(n)“. Die Implikation: Das digitale Spiel wäre – trotz seiner Einbettung in Wirtschaft und ESport ein ganz eigener Bereich wie etwa das juristische System und und und.
Es ist aber anders als andere Teilsysteme nicht auch physisch abgetrennt sondern hat eigene Devices, die dieses Teilsystem zusammenhalten wie etwa Arcades, Console, Computer, Pads oder Smartphones. Darüber entsteht ein erster Teil der Gameinternationale und darum herum alle weiteren Teile des Teilsystems.
Es ist eine Art dezentralisiertes Teilsystem, das über die ganze Gesellschaft und analoge Welt verteilt ist und dennoch die Leute im Innern zusammenzieht.
Veröffentlicht unterUncategorized|Kommentare deaktiviert für Gameinternationale als Teilsystem
Zuerst gab es einen Blog blog.gametheory.ch, dieser wurde abgelöst von www.gamelab.ch (2010). Und 2017 wurde der Blog von 2010 erneut transferiert, die von 2010-2016 erstellten Posts sind mit # gekennzeichnet und deautor-isiert.
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GameLab.ch ist ein Blog von verschiedenen Autoren rund um die Gamekultur, Gamedesign und Games.
